Máster en Canto en Madrid

Metodología:

El Máster sigue un plan de estudios personalizado, diseñado para adaptarse a las necesidades y exigencias del alumno. Además, se llevará a cabo una evaluación continua, que valore su trabajo en clase. Para obtener el certificado, es imprescindible que este asista a un 80% de las horas lectivas, y que apruebe todas las asignaturas.

Plan de estudios:

Los alumnos elegirán uno de estos cuatro itinerarios, en los que se trabajará la técnica vocal y los recursos estilísticos del género seleccionado. El profesor será quien elija el repertorio mensualmente, en función de las características y desarrollo del alumno.

• Itinerario A: Canto lírico
• Itinerario B: Canto moderno
• Itinerario C: Musical
• Itinerario D: Mixto. Se trabajará el repertorio de los tres itinerarios anteriores.

Asignaturas:

• Canto y repertorio (en horario de tarde)
  Esta asignatura comprenderá dos sesiones de 45 minutos individuales (una por bloque), siendo clases abiertas al resto de compañeros. Se dividirá en dos bloques:
  
  Estudio de la técnica vocal, donde el alumno recibirá conocimientos técnicos adaptados a cada instrumento y género. Además, abordará aspectos como la respiración aplicada al canto, la fonética, el uso de los resonadores, la proyección y la coordinación fonorrespiratoria; todo ello bajo una perspectiva logofoniátrica, que permita la correcta emisión vocal adaptada a cada instrumento.
  
  Trabajo del repertorio. Al finalizar la práctica de la técnica vocal, se realizará el estudio de un repertorio concreto, trabajando la declamación del texto cantado, la interpretación y los aspectos estilísticos de la obra.
• Educación auditiva. La formación de un alumno no se debe basar únicamente en aspectos técnicos o instrumentales, sino también en aquellos que determinen una correcta interpretación, o que analicen la relación entre las frases, períodos y secciones de la obra. Por eso, esta asignatura busca el desarrollo de distintas capacidades auditivas e intelectuales, realizando un entrenamiento auditivo a través de dictados musicales, que le ayudarán a desarrollar su afinación y percepción auditiva
  
  Además, se realizará su entrenamiento auditivo a través de dictados musicales, que le ayudarán a desarrollar su afinación y percepción auditiva. 
• Lenguaje musical. Esta asignatura persigue el aprendizaje del código musical, y el desarrollo de habilidades y destrezas relacionadas con la práctica musical: el oído, el sentido del ritmo, la entonación, o la coordinación. No se pretende solo la transmisión y recepción de contenidos teóricos, sino más bien un entrenamiento global, constante y progresivo. Sus contenidos son: entrenamiento auditivo, práctica rítmica, lectura, teoría musical, entonación, armonía, audición, notación musical, etc.
• Expresión corporal y Escena. Esta asignatura trabaja el lenguaje corporal y su comunicación en las artes escénicas, realizando dinámicas y ejercicios de liberación emocional, y reforzados con técnicas musicoterapéuticas. 
  
  Contemplará también la estimulación de las zonas corporales esenciales para la emisión vocal, así como las pautas de higiene vocal. 
  
  Por último, incluirá la improvisación y la puesta escénica, trabajando el miedo escénico y técnicas interpretativas y teatrales.
• Yoga aplicado (en horario de tarde). Debido a la importancia de la conexión cuerpo-mente para los profesionales artísticos, nuestro programa incluye la asignatura de yoga aplicado, disciplina idónea para lograr el equilibrio corporal y emocional, y también el autoconocimiento personal.
  Se impartirá Hatha Yoga, una modalidad de yoga físico centrado en las posturas corporales, teniendo una gran eficacia preventiva y terapéutica, así como repercusiones positivas a nivel mental.
• Fundamentos de la danza. Se llevará a cabo en varios módulos a lo largo del curso, y trabajará aspectos esenciales de la danza y la postura para los profesionales de las artes escénicas, así como el estudio escénico del movimiento, en función del estilo.